L'ultimo numero della rivista ITINERA è interamente dedicato all'uso, più o meno immersivo, che dei cinque sensi se ne fa a teatro. Il numero nasce grazie alla collaborazione di studiosi internazionali in seno a SENSES: the sensory theatre - New transnational strategies for theatre audience building, un Progetto di Cooperazione Europeo 2015-2017 co-finanziato dal Creative Europe Programme. L'esperienza del teatro del Lemming è raccontata grazie ad un contributo di Chiara Rossini.
Qui il link alla rivista attraverso cui è possibile scaricare gratuitamente una copia degli articoli.
venerdì 14 luglio, dalle ore 19.00 alle 21.00
ORFEO ED EURIDICE, Circoscrizione 2, Parco del centro civico
sabato 15 luglio, dalle ore 19.00 alle 21.00
ECO E NARCISO, Circoscrizione 3, Parco di Villa Tacchi
domenica 16 luglio, dalle ore 19.00 alle 21.00
FETONTE E IL CARRO DEL SOLE, Circoscrizione 4, Parco Città
lunedì 17 luglio, dalle ore 19.00 alle 21.00
DIANA E ATTEONE, Circoscrizione 5, Parco giochi di Laghetto
martedì 18 luglio, dalle ore 19.00 alle 21.00
PIRAMO E TISBE, circoscrizione 6, Centro civico Villa Lattes
mercoledì 19 luglio, dalle ore 19.00 alle 21.00
CEICE E ALCIONE, circoscrizione 7, Anfiteatro Via Baracca
giovedì 20 luglio, dalle ore 19.00 alle 21.00
BACCANTI, a Campo Marzo
partecipazione ed ingresso libero - per info ed iscrizioni 327.3952110
In occasione dei trent’anni dalla nascita della Compagnia, il Teatro del Lemming intende realizzare una serie di iniziative attorno alla poetica che da sempre ispira e caratterizza il lavoro del gruppo: il Teatro dello Spettatore. Il primo di questi eventi riguarda l'originale pedagogia del gruppo.
Questa CHIAMATA PUBBLICA invita alla partecipazione chiunque desideri sperimentare in prima persona il metodo di lavoro ideato dalla Compagnia, denominato i cinque sensi dell’attore. Questo metodo, che mette in gioco le emozioni profonde dell‘attore proprio a partire dai suoi cinque sensi, viene per una volta trasferito dallo spazio protetto di un teatro a quello aperto di una piazza o di un parco.
La CHIAMATA PUBBILICA rappresenta un momento di incontro attraverso il teatro, un appuntamento aperto, una piccola festa. La sfida è aperta a TUTTI e non prevede limitazioni al numero, all’esperienza pregressa o all’età dei partecipanti e invita a schierarsi a favore di un teatro non convenzionale che fa dell’autenticità relazionale dell’incontro fra attori e spettatori il suo nucleo essenziale.
Ogni incontro ruoterà attorno ad un differente mito delle METAMORFOSI di Ovidio affrontato secondo la particolare metodologia e poetica del gruppo. Sarà richiesto a chi vorrà partecipare come allievo di rispondere alla chiamata pubblica iscrivendosi gratuitamente via mail o telefonando al numero del Lemming 3273952110. In ogni caso chiunque voglia partecipare dovrà arrivare almeno un’ora prima dell’inizio vestito di bianco. È possibile partecipare sia al singolo incontro che all'intero ciclo laboratoriale.
Chi vorrà semplicemente assistere all'evento potrà seguire, come a cuore aperto, un momento del processo della costruzione di un futuro spettacolo, di cui questo laboratorio è tappa fondamentale.
In caso di maltempo, gli incontri si svolgeranno presso la nostra sede: AB23, in Contrà Sant'Ambrogio 23, Vicenza.
E' una raccolta che riunisce alcune musiche che Massimo Munaro ha composto nel corso del tempo per il Lemming.
"Se la musica, così come il teatro, non è che una dinamica, un modo di scrivere il tempo, queste musiche cercano di esplorare quello spazio che risulta incorruttibile rispetto all'invecchiamento e alla morte. E' come se ti invitassi ad entrare nella mia stanza della musica, nella mia stanza dei ricordi. Ma una volta entrato, ed accettato il semplice gioco, ecco che la stanza diventa la tua, ed ognuno viene rimandato immediatamente alla sua memoria, alle sue immagini, ai suoi ricordi personali. Eppure eccoci qui, come accade durante lo spettacolo, tutti insieme nel letto della Grande Madre: perché ogni ricordo non è mai tale se non è condiviso. "
MM
Et due voci
Edipo
Il canto di Beatrice
Il lago di sangue
Amore e Psiche
Spegnete le luci, ora è tardi
Io non sono senza te
L'amore che move il sole
Angelo
In memoriam
L'insostenibile leggerezza dell'essere
Cose della mia infanzia
Le stelle sono via di qui
Spegnete le luci
pianoforte e voce recitante Massimo Munaro
violoncello e canto Laura Bisceglia
parole di Massimo Munaro, Marco Munaro, Marcel Proust
per ordinare il CD potete cliccare qui.
20 APR. 2017, ORE 21.00 / TEATRO STUDIO
ILARIA DRAGO
ECUBA + TRANSHUMANCE
con Ilaria Drago
musiche originali di Gianluca Misiti
scritto e interpretato da Ilaria Drago
Ilaria Drago porterà in scena due azioni teatrali: “Transhumance | capitolo mare”, il primo episodio di un progetto che si sviluppa in capitoli di circa 20/30 minuti ciascuno prodotto dal Teatro Metastasio di Prato per Contemporanea Festival 2016, ed “Ecuba”, frammento scritto per il progetto “Metamorfosi” di Roberto Latini e divenuto una performance, insieme a Sirene, che vive di vita propria.
15 DIC. 2016, ORE 21.00 / TEATRO STUDIO
WELCOME PROJECT (Berlino)
INTIME FREMDE
PRIMA NAZIONALE
con Aurora Kellermann, Lina Zaraket, Serfiraz Vural
regia Chiara Elisa Rossini
Intime Fremde è uno spettacolo dedicato ad una riflessione sui concetti di confine, identità, cittadinanza, all‘incontro/scontro di anatomie culturali ed emotive. Uno spazio in cui guardare in controluce le paure e i desideri di un‘umanità divisa tra il bisogno di appartenere e quello di libertà.
Welcome Project è un progetto al femminile nato a Berlino nel 2015. Il gruppo è formato da quattro artiste che vivono in Germania, ma che
hanno origini culturali differenti. Lo spettacolo è prodotto dal Centro di Ricerca del Lemming in collaborazione con TATWERK Performative
Forschung Berlin.
La conversazione con gli artisti a fine spettacolo è a cura di Simone Pacini. Critico teatrale e blogger, scrive su diverse riviste on line di teatro come “Krapp‘s Last Post“ e “fattiditeatro“.
03 FEB. 2017, ORE 20.45
SALA LAMPERTICO - CINEMA ODEON, VICENZA / ingresso gratuito
presentazione del film documentario
JAN FABRE. BEYOND THE ARTIST
Regia Giulio Boato
Casa di produzione La Compagnie des Indes (Parigi, FR)
Riconoscimenti Primo premio come Documentario sull’Arte, Festival Conversazioni Video, Roma 2015
Conversazione a cura di Enrico Pitozzi, Docente di Forme della scena multimediale presso il DAMS, Università di Bologna.
21 GEN. 2017, ORE 18.00
AB23, ingresso gratuito
presentazione dei libri
IL TEATRO E IL SUO DOPO - un libro di artisti in omaggio a Marco De Marinis
a cura di Fabio Acca e Silvia Mei, Editoria & Spettacolo, 2014
LA TERZA AVANGUARDIA - ortografie dell‘ultima scena italiana
a cura di Silvia Mei, La casa Usher, 2015
intervengono: Marco De Marinis, Silvia Mei, Roberto Cuppone, Daniele Villa, Michele Sambin, Massimo Munaro
16 DIC. 2016, ORE 20.45 / AB23
(spettacolo fuori abbonamento)
TEATR A PART (POLONIA)
OPHELIA
con Monika Wachow
regia Marcin Herich
In questo preziosissimo lavoro il personaggio shakespeariano diventa metafora della dualità del pensiero femminile che, ingenuo ed innocente, talvolta nulla può contro una realtà sempre più folle. Lo spettacolo prevede l‘ingresso di max 50 spetattori.
TEATR A PART è uno dei più importanti gruppi della nuova scena teatrale polacca. Gli spettacoli del gruppo indagano, attraverso un linguaggio visuale e non verbale, l‘istintualità umana, l‘inconscio, le emozioni e i segreti dell‘esistenza. Ophelia è una sorta di manifesto del loro teatro.
La conversazione con gli artisti a fi ne spettacolo è a cura di Roberto Cuppone. Regista e storico del teatro, insegna al Dipartimento di italianistica, arti e spettacolo DIRAAS dell‘Università di Genova.
PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA / 327 3952110
